Szinte hihetetlennek hangzik, de harminc éve csendült fel először a mozikban, hogy: „Vár rád egy jó barát...”
November 22-én pontosan harminc éve jelent meg a legelső teljes egészében számítógépes effektekkel készült film, a Toy Story, amit anno furcsa módon a Játékháború alcímmel láttak el Magyarországon (pedig akkor még nem is Orbán Viktor háborús narratívájának mátrixában éltünk). A szentimentalizmus által megszépült, de alapjáraton is makulátlan animációs mesefilmet John Lasseter rendezte, a sztorit pedig Pete Docter, Andrew Stanton és Lasseter jegyezte. Stantonhoz és Docterhez olyan ismerősen csengő projektek köthetők még, mint a Fel!, az Agymanók, a WALL-E, a Némó nyomában vagy az Egy bogár élete.
A Toy Story a Disney egyik legbecsesebb IP-je, és talán a legjobb ötlete valaha. A történet egy csapatnyi játékról szól, akik egy kisfiú, Andy szobájában éldegélnek, megküzdve a srác kitüntetett figyelméért és szeretetéért – legfőbb vágyuk, hogy megbecsüljék őket és játsszanak velük. A társaság főnöke Woody, a cowboy, aki roppantul féltékeny lesz, miután Andyt születésnapja alkalmából megajándékozzák a Buzz Lightyear nevezetű, csillogó-villogó űrhajós akciófigurával. Miután a régi nagy kedvenc nehezen tudja feldolgozni a status quo felborulását, házon kívüli kalandba keveredik új riválisával, akivel ha nem találnak haza azelőtt, hogy Andyék elköltöznek, örökre elszakadhatnak gazdájuktól.
A Wicked 2. része cukormázba csomagolt kórkép a propaganda pusztító erejéről – Kritika
3 órája
Azonnal klasszikussá vált, amit a 30 milliós büdzsé tükrében a közel 400 millió dolláros mozibevétel is előrevetített – ezzel egyébként 1995 legnagyobb summáját hozó mozija lett. Azon ritka telitalálatos filmek közé sorolható, mint példának okáért a Vissza a jövőbe vagy a Star Wars, amelyek szíven találják a kicsiket és nagyokat egyaránt. A felszínen szórakoztató, akciódús (néhol körömrágósabb, mint egy Mission: Impossible-film, de tényleg), kreatív és lebilincselő fabula, de mélységeiben Andy felnövéstörténetén keresztül nagykorúvá válásról, barátságról és elengedésről is szól. Nem mellesleg akarhányszor újranézhető, és száz százalékig időtlen.
Szintén erénye, hogy az összes karakter emlékezetes – kevesen felejtettük el az évtizedek múlásával, kicsoda Krumplifej úr, Rex vagy épp Slinky, a rugós kiskutya. A film szinkronszínészei is összeforrtak figuráikkal: Woody és Buzz szerepében Tom Hanks és Tim Allen brillírozik, a magyar verziót illetően pedig Stohl Andrásra és Dörner Györgyre sem lehet panaszunk. Három folytatás készült, 1999-ben, 2010-ben és 2019-ben, de mivel közkedvelt és jól tejelő Disney-brandről van szó, szinte mondanunk sem kell, hogy már úton van az ötödik felvonás. A következőkben néhány érdekességgel készültünk az eredeti filmről, hátha meghozzuk a kedved, hogy újból megnézd a Disney+-on – de előtte még pörgesd le a magyar nyelvű, retró VHS-előzetest is.
Toy Story x Ragyogás
A szemfüles cinefilek kiszúrhatták, hogy a meglehetősen destruktív szomszédfiú, Sid lakásában hasonló a szőnyeg mintázata a Ragyogás című Stanley-Kubrick-filmből ismert Overlook Hotelben látottakhoz. A Literálisanban nemrég egyébként kidumáltuk az eredeti Stephen King-könyvet is. A lenti videóban jól látható a szőnyeg (ráadásul a fali tapéta se valami bizalomgerjesztő).
Oscar-debütáns
Az első, 1995-ös Toy Story-film volt a legelső animációs projekt, amit a legjobb forgatókönyvnek járó Oscar-díjra jelöltek. A harmadik rész kapott egyedül aranyszobrocskákat, egyből kettőt is, legjobb animációs film és legjobb zene kategóriákban.
A jó öreg katonák
A '80-as, '90-es évek gyerekeinek valamennyi alkalommal összerándulhat a gyomra, amikor megpillantja a Toy Storyban az itthon is óriásit futó zöld műanyagkatonákat. Hemzsegtek tőlük a játékboltok, a falusi búcsúk, és szinte minden kisfiúnak volt belőlük egy készlete otthon. Százasával sózták ránk, mintha nem lenne holnap, és mintha tudnánk mit kezdeni velük. Annak érdekében, hogy stabilan megálljanak a figurák, volt egy kicsi talapzatuk. A készítők sportcipőket erősítettek egy fadarabra, beléjük bújtak, és menetelni próbáltak, hogy a saját mozgásuk alapján tökéletesíthessék a katonák jellegzetes járásának animációját.
Megúszós 3D-effektek
1995-ben bizonyos számítógépes effektek kivitelezhetetlenek voltak, ezért trükkökhöz folyamodott a stáb. A Carl névre hallgató katona felrobbanását például azért nem mutatja a kamera, mert a detonációkkal akkoriban még meggyűlt a baja az animátoroknak. Akárcsak a lobogó hajkoronákkal: ezért volt rövid Andy, Sid és Molly haja is, illetve emiatt kötötték lófarokba Andy anyukájának a frizuráját. A vízcseppekkel is hadilábon álltak a CGI-szakemberek, ezért nem látható kifröccsenő folyadék, amikor Woody fejest ugrik Sid gabonapelyhében – inkább hangeffekttel érzékeltették a képernyőn látható történést.
Tom Hanks elhivatottsága
A Woody hangját kölcsönző Tom Hanks forgatási szünetekben rögzítette a dialógjait a Toy Storyhoz, és különösen figyelt arra, hogy mely filmek szüneteiben veszik fel őket. A Forrest Gump és a Philadelphia – Az érinthetetlen helyett inkább A szerelem hullámhosszán és a Micsoda csapat! felvételeinek köztes pillanataiban mondta fel Woody sorait, mert úgy érezte, hogy nem lenne célravezető összemosni a játékfigura komikumát az érzelmileg megterhelőbb szerepeivel.
Buzz Lightyear inspirációja
Az író-rendező, John Lasseter álmodta meg Buzz karakterét, amelyet a szintén hangot kiadni képes, húzózsinórral ellátott Casper-babája inspirált. Amikor kinőtte a szellemfigurával való játszadozást, a G.I. Joe lett az új favoritja, ami szintén ihletet adott neki Buzz megalkotásakor. Ehhez kapcsolódó érdekesség, hogy eredetileg Carl helyett egy G.I. Joe-figura robbant volna fel, de ezt a Pixar végül nem engedélyezte a készítőknek.
Tinny, Lunar Larry és az originál történet
John Lasseter 1988-ban Oscar-díjat nyert a Bádogjáték című rövidfilmjéért, amelynek Tinny, a bádogból készült mechanikus játékzenész volt a főszereplője. A Toy Story első verziójában ő volt a főhős, akit egy családi vakációt követően az autópálya szélén felejtettek. Tinny összeállt egy öreg, viharvert bábjátékkal, akivel végül egy óvodában kötöttek ki, ahol sosem növik ki őket és örökre játszhatnak velük a kicsik. Az írók azonban realizálták, hogy Tinny túlságosan régimódi játékfigura, ezért lecserélték Lunar Larryre, az űrhajósra. Később változtattak a külsején, és elnevezték Buzz Lightyearnek, a régi bábjátékból pedig idővel Woody lett. Az eredeti sztori egyes elemeit később felhasználták a harmadik és a negyedik részben.
Tudtad, hogy létezik élőszereplős Toy Story-film?
Jonason Pauley és a barátai 2013-ban amatőr eszközökkel képkockáról képkockára újraalkották az 1995-ös filmet, méghozzá valódi játékbabákkal. A videójukat már több mint 60 millióan megtekintették a YouTube-on – érdemes belekukkantani, igazi gyöngyszem.
Buzz fulladozik, Woody unatkozik
Az emlékezetes jelenet során, amikor Woody kinyitja Buzz sisakját, az űrhajós pedig az életét féltve elkezd fulladozni, Woody eredetileg kétségbeesett arcot vágott volna. Lasseter viszont látott egy korai szekvenciát, amelyben az unott arccal ácsorgó Woodyt még nem animálták meg, és úgy döntött, hogy így sokkal viccesebb lesz.
Steve Jobs és a Toy Story-musical
A Disney erőteljesen lobbizott azért, hogy a korabeli animációs filmekhez hasonlóan a Toy Story is musical legyen, amit John Lasseter teljes mellszélességgel ellenzett. Akkoriban Steve Jobs volt a Pixar CEO-ja, és a kezdetekkor nem sok fantáziát látott a filmben, sőt, kis híján magát a vállalatot is áruba bocsátotta. Ahogy haladt előre a produkció, egyre izgatottabbá vált, és végül egészen biztos volt abban, hogy a Toy Story filmipari mérföldkő lesz. Igaza volt.
+1: mit lehet tudni a Toy Story 5-ről?
A következő epizód 2026. június 19-én érkezik a mozikba, amelynek Andrew Stanton lesz az író-rendezője, McKenna Harris társdirektorral kiegészülve. Tutira visszatérnek amerikai színészlegendák, úgy mint Tom Hanks, Tim Allen és Joan Cusack (Jessie) is, a történet pedig közvetlenül a negyedik rész után veszi fel a fonalat.
5,8 milliárdért repülnek a Sárkányok Kabul felett, de fapados az élmény – Kritika
2 nappal ezelőtt
Miután Woody búcsút intett Bonnie-nak, hogy elhagyatott játékoknak segítsen gazdára találni, a társaság élére Buzz segédkezével Jessie, a tehenészlány állt. Bonnie-t a játékai helyett azonban a Lilypad nevű, békás tokkal ellátott tabletje babonázza meg, amit főhőseink kicsit sem néznek jó szemmel. Úgy tűnik tehát, hogy az új felvonásban a modern világ kihívásaival találja szemben magát a csapat, ahol a játékok helyett már a legkisebbeket is inkább a képernyők vonzzák.
